但梅香愈浓,时间驻留

日期: 2019-11-29 20:48 浏览次数 :

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杰克和滕菲

回看于北京今格艺术中心刚结束的梅香滕菲∙当代首饰展,这是艺术家滕菲继2011年个展寸∙光阴Ctrl+S之后,近五年思考的片段呈现。展览涵盖三个部分::艺术家对首饰艺术的个人思考,新作和再做的作品,以及相关的文献档案,意在把一个碎片化的滕菲较为完整地呈现,与观者做一次有关时间、有关生命的交谈。以下为凤凰艺术为您带来的独家展评与视频报道。

杰克的作品中常见的符号:小标尺

开幕式现场

滕菲和杰克康宁翰的双个展是以当代首饰艺术的形式围绕叙述、交流和再现的方式进行的探讨。国内首饰设计,中央美院最好,因此请来滕菲;而英国的伯明翰,则是欧洲最好,因此请来杰克。这两位相距七千英里的艺术家来自不同的文化教育背景,不同的个人经历,但他们从事着相同媒介的艺术实践,同时,也分别担当了英国和中国当代首饰艺术教学领军人物的角色。在作品里,这些异同相映成趣,为我们提供了一个对首饰艺术及其实践再思考的空间。双个展不是对抗是对话,这样的展览全国很少。

梅花香自苦寒来。

首饰是一门艺术,还只是一种装饰?什么是当代首饰?首饰艺术和商业首饰有什么关系?对商业首饰的产业前景会有什么影响?近日,上海四大空间由策展人姜节泓邀请中英首饰艺术教学的领军人物杰克康宁翰与滕菲,举办双个展《致陌生人》,他们的作品与观点也许对这些问题有所启发。

2017年4月2日下午四点半,梅香滕菲当代首饰展在今格艺术中心举行了开幕式。本次展览是艺术家滕菲继2011年个展寸光阴Ctrl+S之后,近五年思考的片段呈现。艺术家以同名作品《梅香》为展览命名,象征砥砺后的重生。本次展览包含了艺术家滕菲与其25位学生的作品。展览空间设计由刘昊威的CAA建筑事务所提供,同时展览邀请Lens作为唯一合作传播机构,以及特别感谢恒信钻石机构、上海英合玉器对于展览作品的大力支持。

中英在首饰艺术方面的差别,好比中英之间足球的差别。英国首饰艺术已有120年的历史,中国只有10年。不过这种落后是时间的差距,没有关系。当然,中英之间在概念上也有差异。滕菲还有德国留学的经历,而我在英国10多年,首饰艺术作品看了不少,但毕竟不是英国文化中生长的,光有悟性是不够的。相比之下,中国首饰艺术新,有朝气,但环境不一样,差距相当大,不能对此形成共识。

在首饰艺术家滕菲刚刚于今格艺术中心结束的个展《梅香-滕菲・当代首饰展》中,艺术家仿佛透过作品将梅枝的苦涩默默隐去,沉积多年的香气随之释放。

首饰艺术不同于商业首饰

艺术家滕菲在现场

首饰艺术与商业首饰的关系,好比时装业中的服装表演所展示的作品是不能穿的。首饰艺术家的作品虽然前卫,但也能戴。这里的所有作品是孤品,而且是艺术家自己动手做的。其中,杰克的作品,涉及到集成的概念:艺术家的劳动,包括手工制作、搜集材料、购买现成品。这些材料与现成品有自己的故事,自己的内容,经过艺术家集成,内容迭加,有了新的含义。

展览包含两条线索。明线围绕滕菲的五组作品《梅香》、《一片云彩》、《磨玉》、《心经》、《一寸光阴》展开,揭示出一个艺术家直面自身生命体验的精神世界;而另一条隐藏的线索则指向艺术家三十余年学与授的学院生涯从中央美院到德国柏林艺术大学的多段求学经历,从归国回到中央美院从事材料实验课程的开设,再到创建首饰工作室投身其中十五年的教学实践。滕菲以其多年的艺术积淀、体悟,在当代首饰这一领域上孕育出朵朵梅花,淡香留存。

滕菲认为,首饰可以从两个层面来看,第一个层面是纯粹装饰性的,从更高的层面来看,首饰是可以表达创作者个人情感与思索的物件。

滕菲展览现场

当代首饰,正如去年在四大空间举办的展览,说明当代首饰应该表述艺术家自己的东西,而非炫耀财富。这次展览的重点,则是探讨首饰艺术品是如何进行传播和交流的。叙述性是当代首饰的核心概念和主要实践取向之一。正因为叙述性,首饰才得以脱离单一意义上的财富、权力以及信念的表征;正因为叙述性,首饰才可能超越传统审美之囿,在当代艺术的语境里另建一片天地;正因为叙述性,首饰才能成为一种语言,才能讲述故事,唤起记忆,表达性情,体味人生。

▲展览现场

杰克康宁翰则认为,首饰是什么,这个问题很难回答。但是我们可以给它一个框架首饰关注的是与人的身体之间的一种关系,因此不管怎样,首饰应该是一种可配戴的物件。当然,我们也不排除一些非常概念化的首饰艺术家,他们可能用冰做了一件首饰,冰在常温下就融化了,但它在某一瞬间仍是可以佩戴的。

滕菲展览现场

两位艺术家的共同点是作品都有叙事性,不同在于他们讲不同的故事:滕菲是自己的故事,甚至采用自己身体上的材料;而杰克则可能是人家的故事,材料也是搜集来的。他的作品有标志性的形象小房间,有家的隐喻,由此带来了许多相关的感受,如亲情、温暖、幼时的记忆等等。

当代首饰,时至今日,对于绝大多数的国人来说,这仍然是一个稍显陌生的词汇:国内设计行业的从业者会认为这早已超越了设计的范围,属于艺术创作;而本土艺术媒体面对这一相对边缘的艺术门类又极度缺乏基本知识。这些外界对于当代首饰模糊不清的定义是否曾经对先行者滕菲造成过困扰?我做的到底是什么?我想要做什么?需要坚持什么?

杰克还表示,众所周知,几千年前,人们就开始佩戴首饰,为了装饰、为了辟邪、为了神佑,首饰的这些传统功能在如今的首饰中依然有所体现。然而,所谓当代首饰区别于传统首饰的一点,是它可以成为首饰创造者表达思想、抒发情感的一种媒介。首饰尺寸虽小,但艺术家仍然可以通过它来表达自己的政治见解,讨论性别问题、家庭暴力等等纯艺术也在讨论的问题,因此,我们说首饰可以像纯艺术中的种种形式一样,是一种艺术创作的媒介。

滕菲展览现场

他们的不同也反映了中英首饰受众群体的不同。外国人戴东西,不见得戴贵的东西;在中国,不论贫富都戴贵重的东西,不只是一件佩饰,而是一家一当,是财富的象征。中西方文化传统的不同,对首饰的要求也不同。

▲ 一寸光阴 展览现场 滕菲

策展人姜节泓则认为,当代艺术里面,对于传统的反叛有各种各样的渠道。在首饰的范畴里,在材料上的反叛就是一个重要的渠道。首饰不再黄金万两了,而一个很便宜很廉价的材料,也同样也能够作为首饰呈现出来。

展览内容涵盖三个部分:有对首饰艺术的个人思考,也有新作和再做的作品,还有相关的文献档案,意在把一个碎片化的艺术家自己较为完整地呈现在这里,与观者做一次有关时间、有关生命的交谈。展览更像是艺术家的一次梳理。展览名为《梅香》意有两层。其一,作品《梅香》凝聚了艺术家自己对人生乃至生命体悟的最新思考,其二,无论她个人的艺术历程还是令其欣慰的年轻才俊,他们的点点滴滴都同样经历过重重磨砺与深沉积淀。

编辑:admin

可毫无疑问的是,滕菲始终保持着自己的坚持与态度。1995年,从德国归来的滕菲,面对国内这一完全空白的领域,从最基础的工作做起。没有同行者的滕菲,在自己的领地里专注而投入地耕种,因为孤独、小众、边缘而不被资本打扰的当代首饰健康、自由地成长。

中国首饰艺术市场像上世纪90年代的日本

滕菲作品

在滕菲看来,当代首饰落点于艺术。对一件首饰作品的解读与对一件当代艺术作品的解读本质相同着眼于艺术家对事件的思考、对自我情绪的表达、对观念的涉及与表现,和对现实的质疑与批判。当代首饰艺术家们从首饰进入,又从首饰中漫步而出,进入到观念的上层空间中,而不是仅仅落入狭义首饰这一形态样式的窠臼。

杰克康宁翰指出,这是我第一次来中国,我发现这儿的当代首饰艺术市场跟上世纪90年代的日本有几分相近:中国没有当代首饰的传统,中国刚刚接触到西方的当代首饰文化,首饰艺术家、收藏家与专门的首饰展馆也都刚刚兴起。

滕菲作品

▲展览现场

他描述了日本当时的情况,他说,日本人的衣饰装饰性很强,因此人们没有佩戴首饰的传统。日本在上世纪六七十年代受到西方的影响,一些尝试用新材料与新技术制作首饰的设计师与艺术家开始组建当代首饰协会,推广当代首饰。起先,他们模仿欧美制作首饰,发展很快,但是不久就出现了新的问题,他们开始自问,什么是日本的当代首饰?这令他们开始反思日本的传统文化,找寻日本特有的材料与技艺,比如漆的使用。这又反过来又影响了欧美的首饰艺术。

滕菲的首饰是其个体生命与思考轨迹的真实记录,同时作为中国当代首饰的倡导与推进者,又为首饰艺术筑建了一片任由艺术家自由驰骋的创作场域。将材料实验作为首饰艺术的创作入口,二十年前滕菲这一自觉的选择,无意间将随后发生的中国当代首饰置入当代艺术共时性的结构之中。可以说,中国的当代首饰自发声的那刻起便从未处于自说自话的真空中,她与当代艺术历史并行且互为观照。在今天,如何定义首饰、定义首饰与人的关系,以及它作为与人关系最为紧密的佩戴物,如何在创作、佩戴和观看之间寻找到更多的可能性,作为一个指向历史、当下、文化、社会、人类、哲学等不同领域与维度的敏锐的发问者,滕菲将问题抛出,而我们从她的艺术中或可见微知着。

与中文概念下首饰相对应的英语词汇jewelry词源来自于意为宝贝、宝石的jewel,作为首饰、珠宝等完全不同概念的统称。可在中文的世界里,究竟是用首饰,还是用珠宝却意味着完全不同的观念表达。珠宝的珍贵性往往提示出其在物质层面昂贵的商品属性,可首饰作为一个相对更为开放的词汇,指向的是饰品与作为主体物的人在心理及生理层面所发生的关联。我们或可言之,当代首饰命题中很重要的一点即是对于实用性的讨论。奥地利著名首饰艺术家Peter Skubic曾在他的左前臂皮肤下植入一枚塑形首饰并放置了7年,以此作为其行为作品皮肤下的首饰。这件作品在探讨首饰的表达方式、限定和界限的同时,也在挑战着人们对于装饰概念与人自身关系的固化认知。在今天,如何定义首饰、定义首饰与人的关系,以及它作为与人关系最为紧密的佩戴物,如何在创作、佩戴和观看之间寻找到更多的可能性,首饰艺术作为发问者,面向历史、当下、文化、社会、人类、哲学等不同领域与维度提出最为敏锐的观点。

他说:中国当代艺术也应该借鉴日本,寻找自身特有的传统、材料与工艺,发展具有中国特色的当代首饰。

滕菲作品

▲作品《一片云彩》滕菲

滕菲也谈了她的看法,刚回中国的时候,好多东西没有一个你所期待的语境。但是随着时间推移,随着中国社会发展的种种变化,国际大格局的重组,更坚定了她最初的那种追求。在办首饰专业的过程中,滕菲也经常会考虑到学生的出路,诸如此类特别实际的一些东西。在现实和理想并行的过程中,其实最重要的还是艺术家的创造力。如何造就一个好的想法,一个好的判断力,最终还要回到一个纯粹的培养学生的体系里面。在专业的设置上,两者都得兼顾。

在当下的中国,这个当代艺术疲态初显的时刻,再去回顾多年前滕菲选择的这条孤独的创作路径,却因这份选择的孤独与从未被打扰而将当代首饰的成长轨迹衬托得越发清晰与坚定。滕菲与她的首饰艺术实践是一个传统意义上不曾有过的案例。或许在未来的某一天,滕菲与她的当代首饰将会成为中国当代艺术历史中最值得研究的宝藏。

废石蝶化新生,碎片重生万象,不同的地域环境与个人特质导致艺术家滕菲在材料选择上的变化。我们可以看到,无论是对废料的再次唤醒与造型,还是在蜡、干花以及植物这样的天然造物上的塑造,都具有内敛、含蓄的特质,就如淡淡梅香,萦绕鼻尖。

滕菲向记者透露,她所开创的首饰专业,本科与硕士学位的各届学生30位上下,她所经历的种种困难,是还处在萌芽时期的中国当代首饰艺术的真实写照,也印证了杰克的观察。不过,她的首饰专业会成为大热门,应该不会很遥远。相信这样的讨论对前途无量的中国首饰业,不管是商业首饰还是艺术首饰,都会十分有益。

学生展览现场

▲ 磨玉 2017 磨前 滕菲

受访人物

学生展览现场

▲ 磨玉 2017 完成作品 滕菲

滕菲教授,首饰艺术家,任中央美术学院设计学院硕士生导师、首饰专业负责人。

学生展览现场

▲作品《心经》滕菲

杰克康宁翰教授,当代首饰艺术家,伯明翰城市大学艺术与设计学院珠宝分院的院长。

展览同时展出的还有滕菲的25位学生的作品,滕菲坦言,或许他们在专业的进入与出口各有不同,却都共同经历过经由中外首饰艺术的洗礼,展开东西文化及首饰艺术的比较,拓宽视野,磨砺思辨,拥有良好的审美品位。通过理论与实践全方位的涉猎,通达首饰艺术与设计之以小见大;明慧文化的不同而相通之道。

这种内敛、敏感的特质,或许源于滕菲一直以来相对顺遂的生活经历,与其所成长的杭州所独有的温润质感,但滕菲的作品却并不浪漫,事实上,儿时严谨的家庭教育与德国留学时肃穆的哲学氛围赋予了滕菲的艺术以强韧的力量。相比花朵盛放时的浓烈,滕菲更关注生命的强度,在花谢花开的刹那中所孕育出的生死转换的能量。就像是本次展览同名作品《梅香》一般,观者可以清晰地看到时间的推移与沉淀如何塑造一位女性由浅至深的灯光与暗色空间营造出一个深沉的整体基调,微弱的红色石头暗暗地闪烁,就像是灰烬中又生发出的新芽新枝,暗示着生命的多种面貌与可能。

姜节泓博士,策展人,英国伯明翰城市大学伯明翰艺术与设计学院中国视觉艺术中心创建人。

另外此次展览空间设计用心而特别,刘昊威说,一个全新的语境,从入口处直至展厅最深处看到墙体张开的缝隙,如同层层深入另一个时空的大门,引导人们走向艺术家探索生命本质的精神世界。

▲ 作品《梅香》滕菲

编辑:admin

艺术家滕菲与友人

展览现场地下一层的作品,来自于滕菲所教授过的众多学生中的一部分。在今日,他们之中不少人早已成为各领风骚、独树一帜的中国首饰人。滕菲在接受凤凰艺术专访时表示,在教学中,我最忌讳的就是雷同。因为在我看来,老师的责任是帮助学生发掘他自身的特质。这些特质在每个人身上都是非常独特的,这是我最在意的东西。

据悉,此次展览将持续至5月2日。

▲ 滕菲的学生作品,展览现场

关于艺术家

严寒料峭,梅开百花之先,预示着春日即将到来。在今日,首饰艺术绝不是只包含传统意义上穿戴配饰或财富价值的附属物,而是积极与社会问题及哲学思考发生关系的艺术媒介,就如滕菲在展览中所尝试显现的,试图对当下社会给出自己最为独特的解决方案。

滕菲,艺术家、设计师、中央美术学院教授、首饰专业创建人。荣获第十届全国美展金奖、中国教育部新世纪优秀人才奖、中国珠宝首饰设计大师称号。中国美术家协会工艺美术艺委会副主任、中宝协珠宝首饰设计师协会副主任。1983年毕业于中央美术学院附中,1987年毕业于中央美术学院获学士学位,1990年赴德国留学,1995年毕业于柏林艺术大学获硕士学位,1995年至今任教于中央美术学院设计学院。作品被中国美术馆、德国汉堡工艺美术博物馆、法国文化艺术中心、奥地利下奥州艺术厅、丹麦阿乎斯博物馆及国内外藏家收藏。作品梅系列作为国礼被巴西、美国、法国、葡萄牙、俄罗斯等多国总统及夫人收藏。

苦寒去了,但梅香愈浓。

编辑:江兵

关于艺术家

▲ 艺术家滕菲

滕菲,艺术家、设计师、中央美术学院教授、首饰专业创建人。荣获第十届全国美展金奖、中国教育部新世纪优秀人才奖、中国珠宝首饰设计大师称号。中国美术家协会工艺美术艺委会副主任、中宝协珠宝首饰设计师协会副主任。1983年毕业于中央美术学院附中,1987年毕业于中央美术学院获学士学位,1990年赴德国留学,1995年毕业于柏林艺术大学获硕士学位,1995年至今任教于中央美术学院设计学院。作品被中国美术馆、德国汉堡工艺美术博物馆、法国文化艺术中心、奥地利下奥州艺术厅、丹麦阿乎斯博物馆及国内外藏家收藏。作品梅系列作为国礼被巴西、美国、法国、葡萄牙、俄罗斯等多国总统及夫人收藏。

滕菲的学生作品

▲贺晶《胸针》

▲刘骁《米石》

▲孙捷《花样年华》

▲梁晓《絮语》

▲张晓宇-YVMIN Studio 《White Glimpse 粉红漩涡耳坠》

▲Ju Smith 《童趣系列-鸽子》

▲李安琪《食品级》

▲金栩如《空间的容器》

▲陆泓钢《月食》

▲李怡《钻石戒指》

▲毛娜《兔子公主》

▲王谦张少飞-angs《雪山系列-耳饰璀璨款》

▲ 吴冕《金戒指 | 两枚含金量相同的戒指》

▲魏子欣《首饰盒》

▲闫睿-硬糖《泪滴珍珠》hoop耳环

▲言漫江《物语桃》

▲张凡《衍异》

▲尹相锟-骸《感染花园》系列

▲周薇《招潮蟹招潮》

▲庄冬冬《四月二十六》

▲温淼-10+10 Nail Lab美甲作品

▲刘畅-昶《金枝》系列

▲赵小睦-Larmo朗睦《珍珠候鸟》

▲邰靖文《冬至》

展览信息

▲ 展览海报

展览名称:梅香滕菲当代首饰展

艺术家:滕菲

展览时间:2017.4.2 5.2

展览地点:今格艺术中心

展览地址:北京市东城区新中街40号

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